青木看罢禁不住暗暗喝采，又反思自己有否勇气在现场观眾面前演出这些戏份，能否做到如此多样化的演出面貌？

但总不能长他人志气，灭自己威风。镇静过后，青木又想，可能真的因为演的都是床上戏，才让「性爱能手」赤城大显身手吧了？要是换一套严肃点的剧目，他又表现如何？

于是青木播放了参展电影《爷孙》——是一部节奏很缓慢的电影。起初也没有什么情节，就讲述赤城饰演的城市男孩joe很有女人缘，周旋于几个巴黎女性之间……

——看赤城架着太阳眼镜、留有少许鬍渣的不羈样子，就明白《谜恋》的製作人为何会选中他——战地记者桑岛春想来就是这个样子的吧。

故事继续，joe迷上了公司新来的清纯实习生alysn，为了迎合她的喜好，提议长假期一起到乡郊探望joe的爷爷。接着是一对青年男女跟爷爷在田园风味的乡郊乐也融融的温馨日常，还以为《爷孙》说的就是这种天伦之乐。

但发展下去，爷孙间却是暗涌处处。原来joe跟爷爷已接近廿年没见过面，爷爷早年似乎脾气颇坏，跟家里闹翻了不再往来，一个人留在乡间成为孤独老人。好心肠的alysn想让爷孙俩和好，但joe却感觉不对劲，每每看见儿时熟识的旧物，总有不祥的感觉涌上心头。每当joe要离开令他窒息的家，去思考这是什么原因时，爷爷就利用这时机勾搭孙儿的女朋友alysn——毕竟拥有相同的基因，joe的爷爷也是个风流种，即使上了年纪仍富有男性魅力，足以迷惑alysn这种崇拜成熟男人的小妹妹。joe完全没发觉alysn已背地里跟爷爷打得火热，反而回忆起小时候偷听过从爷爷房间传来的男女交欢之声，一些爷爷跟女人偷欢的画面闪过脑海，却想不起来那女人的脸孔。

一天，joe因为下雨没带伞而折返家中，终撞破在床上赤条条正发生关係的alysn和爷爷，让joe最震惊的是，他终于记起童年时见过跟爷爷交欢的那个亚洲女人——正是自己的妈妈！

原来爷爷就是导致joe父母离婚的罪魁祸首，joe甚至搞不清楚自己该叫他「爷爷」还是「爸爸」，但joe的父亲酗酒至酒精中毒身亡，妈妈长年抑鬱最终仰药自杀，却肯定是因为爷爷介入了他们的婚姻。这样的爷爷，至今竟仍毫无悔意，还连joe的女友也不放过……

强装若无其事的joe，在半夜里又听见爷爷跟alysn在干那件事。他突然情绪失控地拿起利刀，就在爷爷那话儿充血的当儿把它斩下来，丢进马桶冲走……

——赤城最后双眼佈满红丝、歇斯底里地狠狠挥刀的样子，真的很吓人，就好像一个疯掉的杀人狂，跟他登场时那风流不羈的样子判若两人。

青木没想过《爷孙》是部这么激烈的电影，更没想过赤城可以演出这么疯狂的角色，他的演技真的很有爆发力，可塑性很高。

那天晚上，青木没有睡觉，就只是一套接着一套的看赤城的作品，直到天亮，直到第二天的下午，他都没有合过眼。

教青木印象深刻的还有几部作品——

舞台剧《科学怪人》中赤城扮演「科学怪人」，造型丑得差点教人认不出来，但作为用「尸块」创造出来的怪物，赤城全剧差不多也是赤身露体的演出，只是遮盖住重要部位和加上一些特技化妆的「疤痕」吧了——可见赤城不介意扮丑，不介意裸露，也不介意接演「非人」角色。

小剧场实验剧作《春醒》——青木有看过百老匯音乐剧版，赤城演出的却是改编自原作的纯戏剧版。没有诗意歌词和动听旋律作衬托，反令这版本更赤裸的道出青春残酷物语，原作探讨的青少年问题像卖身、同性恋、强暴、家暴、自杀、堕胎等，变得更加真实得令人心寒。赤城的演出一贯的带动着观眾的心，令人跟剧中角色休戚与共，同喜同悲。

最教青木瞠目结舌的作品却是《神之宠儿莫札特》——青木看过获得奥斯卡八项大奖的电影版，他不相信舞台剧版会比电影优胜，直到他看见舞台剧版。事实上，电影就是根据舞台剧版改编的，原作本来就是舞台剧，这或许是为何作品在舞台上呈现，震撼度竟比电影更厉害。

这个版本的《神之宠儿莫札特》像许多舞台剧一样，分了a、b角，但并不是为了作为替补之用，而是让两位主角也能扮演对方的角色——即是说，版本一中，赤城饰演的是音乐天才莫札特；版本二中，赤城饰演的却是妒忌莫札特的庸才音乐家萨里埃利。

青木先看了版本一。为人吊儿郎当得近乎滑稽、举止轻浮失礼的天才莫札特，简直像为赤城量身订造的角色——他们的性格如出一辙，只是莫札特的天赋在音乐，赤城的天赋在演戏，两人都是得天独厚得令人恨得牙痒痒的人！

青木没想过版本二更厉害——明明赤城就是平庸的相反词，演出却如萨里埃利附体般，彷彿他就是「庸才的代言人」，要来声讨莫札特！

最震撼青木的一幕，是中场休息之前，萨里埃利不满上帝竟选中轻浮的莫札特当祂的代言人，